Fare musica insieme: il nostro laboratorio musicale

La musica come esperienza da vivere insieme

Nella nostra scuola la musica è un’esperienza da vivere, sperimentare e costruire insieme. Nel laboratorio musicale proponiamo ai ragazzi un percorso pratico e coinvolgente, nel quale ciascuno può trovare il proprio spazio e contribuire alla realizzazione di un risultato comune. Suonare insieme non significa soltanto imparare a utilizzare uno strumento: significa imparare ad ascoltare ciò che accade intorno a noi, rispettare i tempi degli altri, eseguire la propria parte e, allo stesso tempo, sapersi adattare al gruppo.

Un percorso costruito sul gruppo

Le attività vengono progettate tenendo conto delle caratteristiche della classe, delle diverse competenze e delle possibilità offerte dagli strumenti presenti in aula. Un elemento caratterizzante del laboratorio è la realizzazione di trascrizioni e arrangiamenti musicali personalizzati. I brani vengono adattati all’organico della classe, in modo che ogni ragazzo possa avere una parte significativa, accessibile e allo stesso tempo stimolante. Una tastiera, una chitarra, un flauto, una linea di basso, una parte di batteria o una semplice percussione possono sembrare elementi separati, quando però vengono messi in relazione, diventano parte di un unico risultato musicale. È proprio in questo passaggio che il lavoro di gruppo acquista il suo significato più importante.

Ognuno è importante

Una parte apparentemente piccola può essere indispensabile per la buona riuscita dell’esecuzione. Il singolo è importante perché contribuisce al risultato di tutti: il prodotto finale nasce così dalla collaborazione dell’intero gruppo. Suonare insieme permette quindi di sperimentare in modo concreto il significato di cooperazione, responsabilità, collaborazione e lavoro di squadra.

Musica e crescita

L’attività musicale coinvolge contemporaneamente diverse dimensioni dell’apprendimento. Memorizzare una sequenza, seguire un ritmo, leggere una parte, coordinare il pensiero con il movimento, ascoltare gli altri e intervenire nel momento giusto sono attività che richiedono attenzione, concentrazione e partecipazione attiva. Il laboratorio non mira quindi soltanto alla formazione di piccoli musicisti, ma offre ai ragazzi uno spazio nel quale imparare facendo, mettersi alla prova, confrontarsi con gli altri e scoprire che il contributo di ciascuno può diventare parte di qualcosa di più grande.

Gli strumenti

Nel laboratorio utilizziamo diversi strumenti, che permettono di costruire un vero e proprio piccolo ensemble musicale: flauti, pianoforte, tastiere, chitarre classiche, chitarre e bassi elettrici, ukulele, glockenspiel, batteria, strumenti a percussione (cajon, steel drum, maracas, bongos, piatti, tamburi, triangoli, clavette, cimbali…).

In merito ai dispositivi tecnologici e digitali a disposizione abbiamo amplificatori, cavi, mixer, microfoni, cuffie, LIM e una cabina insonorizzata con pc per la registrazione audio.

Dalla prova al risultato finale

Ogni esecuzione nasce da un percorso fatto di tentativi, ascolto, ripetizioni, errori e miglioramenti. Provare significa imparare ad ascoltare il proprio strumento, ma soprattutto imparare ad ascoltare l’insieme. Significa capire quando entrare, quando fermarsi, come seguire gli altri e come reagire quando qualcosa non va esattamente come previsto. E quando, dopo il lavoro e le prove, tutti gli elementi finalmente si incastrano e il brano prende forma, i ragazzi possono sperimentare una soddisfazione particolare: quella di aver costruito insieme qualcosa che prima non esisteva.

È questo, per noi, il cuore del laboratorio: trasformare la musica in un’esperienza di crescita, relazione e condivisione.

Il laboratorio nasce con l’obiettivo di utilizzare la musica come esperienza di apprendimento, relazione e crescita.

In particolare, il percorso mira a:

• sviluppare la capacità di ascolto e di attenzione; § favorire la collaborazione e il lavoro di squadra;
• imparare a rispettare tempi, ruoli e contributi degli altri;
• sviluppare coordinazione, ritmo e capacità di concentrazione;
• avvicinare i ragazzi alla pratica musicale attraverso un’esperienza concreta;
• valorizzare le diverse capacità, interessi e attitudini di ciascun partecipante;
• sperimentare il senso di responsabilità all’interno di un gruppo;
• rafforzare la fiducia nelle proprie possibilità attraverso il raggiungimento di un obiettivo condiviso.

La musica diventa così uno spazio nel quale imparare facendo, mettersi alla prova e scoprire come il contributo individuale possa diventare parte di qualcosa di più grande.